¿Qué papel desempeña la música en el cine más allá de acompañar a las imágenes? ¿Cómo puede un sonido o una composición transformar la percepción de una escena o anticipar lo que aún no ocurre en pantalla? ¿De qué manera las bandas sonoras se convierten en protagonistas de nuestra relación con el cine? La música cinematográfica no solo refuerza lo que vemos: abre nuevas capas de lectura y dota de sentido a la narración.
En la 4ª sesión del ciclo (R)Evoluciones, que se celebra el Centro Cultural CajaGranada el próximo 5 de noviembre, la directora de cine Rocío Mesa y la música y compositora Elena Córdoba (Novia Pagana) reflexionan sobre el cambiante papel de la música en el séptimo arte, poniendo ejemplos de cómo el sonido trasciende la imagen para convertirse en un elemento esencial de la experiencia cinematográfica.
Dos intervenciones complementarias que culminarán en un diálogo abierto al público.
Rocío Mesa
Rocío Mesa es cineasta, productora y programadora. Su primer largo de ficción, Secaderos (2022), se estrenó en San Sebastián (Premio Dunia Ayaso) y en SXSW (Visions Audience Award). Antes realizó el documental Orensanz (2013), mostrado en festivales internacionales. Combina cine experimental analógico con trabajos exhibidos en museos y festivales. Como productora y cofundadora de NAINO, ha impulsado películas como Mbah Jhiwo (Berlinale Forum, 2021) y Portales (Berlinale Forum Expanded, 2025). Además, dirige LA OLA – Independent Films from Spain, que promueve el cine independiente español en Norteamérica, y ha trabajado como programadora en festivales y eventos internacionales en EE.UU.

Novia Pagana
Elena Córdoba (Alcalá de Guadaira, 1990), también conocida como Novia Pagana, es una artista sonora, productora musical, compositora y creadora audiovisual. Además de múltiples puestas en escena en formato de concierto (OFFF Sevilla, Skisomic Fest, FlamencoLee, Festival de Arte Botánico FLORA), ha trabajado en la creación sonora de piezas para obras de teatro (‘EX: El Final del Simulacro’ y ‘El Tiempo del Hijo’ de David Montero, ‘Femmes Danzantes’ de María Li, ‘Toro’ de Ángeles Rusó, ‘La Violación de Lucrecia’ para el Teatro Clásico de Sevilla), de cine (‘Solitude’ de Margarita Morales), documentales (‘Un Hombre Libre’ de Laura Hojman, ‘Ellas en la Ciudad’ de Reyes Gallegos) y danza (Amar da Drama’ con Maria José Villar y Leticia Gude). Asimismo, tiene un proyecto de lectura musicada con la escritora de cuentos costumbristas Pepa Jiménez y otro con la reconocida escritora y periodista Carmen Camacho.
